domingo, 19 de marzo de 2017

Las fotografías finalistas del Smithsonian

El concurso anual de la web Smithsonian cada edición se supera, en su decimocuarta edición han recibido más 48.000 fotografías. Ahora han presentado las finalistas. 
El concurso consta de siete categorías que deben reflejar una visión única del mundo. Natural World (Mundo Natural); The American Experience (La Experiencia Americana); Travel (Viajar); People (Gente); Altered Images (Imágenes alteradas); Mobile (Móvil); and Sustainable Travel (Viajes Sostenibles).
Aquí os dejo una prueba de la espectacularidad de algunas de las finalistas. 




http://www.smithsonianmag.com/photocontest/archive/2016/

Retratos al aire libre, luz disponible y flash


Un fotógrafo convierte en arte las consecuencias de grandes desastres naturale

Los desastres naturales provocados por el hombre pasan a menudo desapercibidos. Pero no para un fotógrafo que ha recorrido el mundo registrándolos desde el aire. La mayoría de sus imágenes parecen bellos cuadros o paisajes, pero en realidad son verdaderas catástrofes medioambientales.

http://atres.red/3ecfs

FOTOGRAFÍA NATURALEZA

Pintar con luz, la fotografía de la naturaleza de Fernando Manso



http://www.efeverde.com/noticias/pintar-luz-fotografia-naturaleza-fernando-manso/

sábado, 18 de marzo de 2017

Werner Bischof.

Werner Bischof (1916- 1954)
Fue un fotógrafo suizo considerado uno de los más importantes fotorreporteros del siglo XX a pesar de su temprana muerte por accidente con tan sólo 38 años.



https://www.xatakafoto.com/fotografos/werner-bischof-el-fotografo-artista-que-brillo-en-el-fotoperiodismo

miércoles, 15 de marzo de 2017

Exposición de los mejores fotógrafos españoles por una causa solidaria.

http://www.socialetic.com/exposicion-de-los-mejores-fotografos-espanoles-por-una-causa-solidaria.html

Las 100 fotografías más influyentes de la historia

http://www.infobae.com/america/fotos/2016/11/20/las-100-fotografias-mas-influyentes-de-la-historia/

Retrato, Tips para Capturar el alma en una fotografía.

El Retrato, Tips para Capturar el alma en una fotografía, es un artículo escrito por el fotógrafo Eric Kim, quien nos da algunos consejos para capturar la esencia de las emociones y capturar el alma en una fotografía. Tomando en cuenta que el alma es nuestro espíritu, es lo que nos guía. Que nuestra alma es lo que nos hace ser lo que somos.
http://galeriafotocreativa.com/retrato-el-alma-en-una-fotografia/

Lou Blanc y sus diálogos corpóreos

De manera contrastante, la controversial serie “Corps”, del fotógrafo francés Lou Blanc, profundiza en la expresión corporal trabajada desde el autorretrato, convirtiéndola en un lenguaje extremo y surrealista que regresa el cuerpo humano a sus primeros bosquejos; el estudio de sus partes y la justa configuración de elementos, de manera que sus fotografías se contraponen a nuestros conceptos de lo natural, normal y sano.

http://galeriafotocreativa.com/dialogos_corporeos/

Los mejores viajes para amantes de la fotografía


Los circuitos fotográficos ganan adeptos y cuentan con agencias especializadas que ofrecen destinos exóticos y fotogénicos acompañados de profesionales de la imagen.

Registrar lo que nos ofrece un viaje es casi un deber para la gran mayoría; pero mientras para unos es solo una tarea más del arte de viajar, otros lo convierten en el eje principal de su aventura. La mayoría de los que viajan con este fin tienen, como los fotógrafos, sus temáticas favoritas.

Los destinos estrella son Cuba, India, Japón, Estados Unidos, Etiopía, Sri Lanka y Madagascar, y los precios de sus rutas varían hasta un máximo de 2.500 € (sin vuelo) para una estancia de 15 días a la patria de los lémures, uno de sus viajes más caros. Las grandes urbes son lugares pintorescos, laboratorios en los que se pone a prueba la resistencia humana, escaparates de las luces y sombras de la civilización.

http://elviajero.elpais.com/elviajero/2017/03/13/actualidad/1489417217_166019.html

Las mejores fotos de 2016

La doceava edición de la World Press Photo recoge las mejores fotografías periodísticas del 2016. Es sin duda alguna un evento destacado para los aficionados a la fotografía que hará las delicias de los que buscan imágenes que lleguen verdaderamente al corazón de uno.

La edición de este año ha escogido 155 imágenes como ganadoras de entre casi 83.000 presentadas al certamen desde 128 países. A continuación te mostramos algunas de las ganadoras.

las-mejores-fotos-esperanza-para-una-nueva-vida-hombre-bebe-alambrada-noche-frontera2

Abdoulaye, 15, imprisoned in one room of a daara in the Diamaguene area, city of Thies, Senegal, May 18, 2015. The rooms have windows with security bars to keep the talibes from running away.

las-mejores-fotos-la-adiccion-al-carbon-de-china-hombres-carreta-chimeneas

Cómo fotografíar La Vía Láctea

Fotografiar la Vía Láctea siempre ha despertado un gran interés, seguro que recuerdas algún fondo de pantalla de una fotografía nocturna con una espléndida y brillante Vía Láctea en el cielo.
Nosotros la vemos en forma de franja evidentemente pero vista desde el espacio tiene forma de espiral.
Necesitaremos: cámara de fotos, un objetivo luminoso, un trípode, disparador remoto.
Lo primero es prepararse para buscar la localización perfecta y así salir victorioso de nuestra primera experiencia con la fotografía de la Vía Láctea. Las luces de las ciudades pueden resultar molestas y arruinar una fotografía con facilidad, huye de la contaminación lumínica tanto como puedas. 
Sé que puede ser difícil cuando vives en una gran ciudad pero si puedes reservar un fin de semana y escapar al campo lo agradecerás.
Para encontrar el mejor lugar donde fotografiar la Vía Láctea sin que la luz estorbe se pueden utilizar varias aplicaciones para móvil.
Ahora solo te queda configurar los parámetros para conseguir que la foto se realice satisfactoriamente.

En el siguiente enlace se especifican más todos estos parámetros y recomendaciones en el material a usar.

¿Qué es el Rango Dinámico?


Como siempre andamos rodeados de palabrejas fotográficas que se nos enredan en los dedos, nos enturbian la mente y nos confunden, esta vez, dejaremos la definición para luego.
Ahora simplemente piensa: cuántas veces estás mirando una escena preciosa, de la que te gusta todo, con una luz mágica, unos colores preciosos, y decides sacar tu cámara para inmortalizar esa esencia, esa luz maravillosa, ese cielo lleno de infinitas tonalidades, encuadras, expones, disparas y ¡sorpresa! La fotografía y la escena no tienen nada qué ver. Te sale el cielo quemado, sin tonalidades, o la tierra oscura, sin texturas. Nada que ver con la maravillosa escena que tienes delante. ¿Verdad que te ha pasado millones de veces?
Bien, eso es debido principalmente a dos factores:
  • Eso sucede en primer lugar, porque nuestro ojo es infinitamente mejor que una cámara (por muy profesional que ésta sea) en captar el detalle simultáneo en luces y sombras, ya que tiene la capacidad de adaptar la pupila continuamente a los diferentes niveles de brillo de la escena.
  • En segundo lugar, porque la escena (aunque como somos capaces de procesarla correctamente a simple vista quizá no nos lo ha parecido), tiene demasiada diferencia entre las luces y las sombras como para que la cámara pueda procesar correctamente ambas, es decir, tiene más rango dinámico del que nuestra cámara puede captar.
RANGO DINÁMICO (o Gama Dinámica): es la capacidad de captar el detalle en las luces y en las sombras dentro una misma imagen. Es decir, nuestro objetivo ideal es conseguir negros y blancos casi puros con gran cantidad de valores intermedios.

Más información: http://www.blogdelfotografo.com/rango-dinamico/

martes, 14 de marzo de 2017

Probablemente nunca has visto un caballo de esta perspectiva




Proyecto completo del fotografo Andrius Burba: 

Algo mas de informacion de como se realizaron en petapixel

¿Eres capaz de averiguar lo peculiar de estos retratos?


Si no lo has averiguado todavía, que sepas que no se trata de fotografías, sino de pinturas realizadas por el artista Israli Yigal Ozeri

Mas de sus trabajos aqui

Flatland II

El fotógrafo y artista turco Aydin Büyüktas vuelve a sorprender con "Flatland II", segunda parte de la serie, con sus peculiares fotografías. Cada una de ellas, requiere unas 18-20 fotografías aéreas realizadas con drone, que luego son unidas en post producción dando lugar a estos impresionantes y poco habituales paisajes.


El resto de la serie aquí

Su primera parte Flatland I

PHOTOSHOP: COMO CREAR LLUVIA


La ONG abre inscripciones para cursos intensivos de fotografía

La ONG (Organización Nelson Garrido) abre inscripciones para los talleres intensivos “Decir con fotografías”, dictado por Ricardo Jiménez; y “Laboratorio analógico”, liderado por Gerardo Rojas, para todos aquellos interesados en el estudio discursivo de la imagen, el registro documental y artístico, el uso de las cámaras de rollo y las técnicas de revelado químico.

http://www.analitica.com/cultura/la-ong-abre-inscripciones-para-cursos-intensivos-de-fotografia/

La fotografía de la guerra de Siria que emociona en las redes sociales

Decía Nietzsche que la vida, sin música, sería un error.
Quizás eso es lo único que le quedaba a Mohammad Mohiedine Anis, de 70 años, cuya casa, situada en el barrio de al-Shaar en Aleppo (Siria), había sido destruida por los bombardeos del gobierno sirio.
Allí entró el fotógrafo de AFP Joseph Eid. Quizás le llamó la atención la música del tocadiscos frente al que estaba sentado Mohammad. Sobre su cama, pensativo y fumando una pipa, miraba fijamente el movimiento del vinilo bajo la aguja, probablemente porque era lo único que quedaba intacto de una habitación destrozada y llena de escombros y polvo.


La imagen es tan sobrecogedora que ha emocionado en las redes sociales, donde ha sido muy compartida por sus usuarios.

Los mejores viajes para amantes de la fotografía

http://elviajero.elpais.com/elviajero/2017/03/13/actualidad/1489417217_166019.html

5 Fotos de Dubai… La lujosa y extravagante vida que llevan los millonarios en esta ciudad

Hay personas muy ricas en la ciudad de Dubai, por eso no es raro que se den un estilo de vida demasiado excéntrico y lujoso, siendo a la vez un poco exagerado, ya que es común encontrar en las calles los automóviles más costosos del mundo o incluso animales exóticos dentro de ellos, entre otras excentricidades.1. Isla PalmeraIsla palmera en dubai

2. Crean sus islas artificialesisla artificial

3. Aunque haga mucho calor, pueden tomar un café caliente en un lugar frío17-Dubai

4. Exóticas mascotasleon

5. Juegan tenis de alturacancha de tenis


Enlace en la que encontrareis 30 fotos del mismo estilo.
Sigma lanza el primer objetivo del mundo con apertura de diafragma constante F/1.8 




Los japoneses acaban de presentar un nuevo objetivo que nos sorprende a muchos, el 18-35 mm f/1,8 DC HSM. Se trata de un nuevo objetivo de la serie Art, los objetivos de alta calidad de Sigma, y es el primero de la historia que siendo zoom mantiene una apertura de F/1,8 en todo el rango focal.
En este sentido, se trata de un objetivo revolucionario que va dirigido a las cámaras réflex con sensor de formato APS-C y que viene a cumplir uno de los deseos más habituales entre los fotógrafos que utilizan estas cámaras: luminosidad y enfoque selectivo a focales angulares y con zoom.
h2. Sigma 18-35 mm f/1,8 DC HSM: un zoom pionero y revolucionario
La conveniencia de la apertura de diafragma máxima constante en todo el rango del zoom es enorme, ya que permite trabajar de una manera mucho más rápida y efectiva, pero es que además da solución a uno de los mayores quebraderos de cabeza de muchos de nosotros a la hora de conformar nuestro equipo de objetivos para APS-C, puesto que nos elimina de un plumazo las dudas e inconvenientes de tener que contar con dos o incluso tres objetivos de focal fija que nos permitan trabajar de noche o con poca luz.
Además, cuenta con la última tecnología de Sigma en cuanto a motor de enfoque silencioso HSM (Hyper Sonic Motor) que proporciona rapidez y suavidad, lentes fabricadas en vidrios SLD de dispersión de color extrabaja y un diseño compacto que no varía su forma o tamaño externo con la focal seleccionada.
En cuanto a su rendimiento, y aunque habrá que probarlo antes de sacar conclusiones precipitadas, podemos esperar que ofrezca una calidad bastante buena a juzgar por los gráficos MTF:

h2. Luminosidad, versatilidad y la mejor tecnología Sigma
También podemos ver las primeras imágenes de prueba aquí, y como podréis apreciar la distorsión es realmente baja, y el contraste y nitidezbastante buenos para ser un angular zoom.
A continuación os dejo las principales especificaciones.
  • Construcción del objetivo: 17 elementos en 12 grupos.
  • Apertura mínima: F/16.
  • Diámetro de filtro: ø 72 mm.
  • Ángulo de visión: 76,5 - 44,2°.
  • Distancia mínima de enfoque: 28 cm.
  • Dimensiones: ø 78 mm x 121 mm.
  • Número de palas del diafragma: 9 (redondeadas).
  • Índice de ampliación máxima: 1:4,3.
  • Peso: 810 g.
h2. Conclusión
Por tanto, se trata de un objetivo que nos ofrece sobre todo versatilidad y luminosidad, con las mejores calidades Sigma.
Las contrapartidas ya os las imaginaréis. Por un lado el tamaño y el peso de la pieza que sin duda son elevados, especialmente en comparación con objetivos luminosos de focal fija, y por otra parte está el precio, que probablemente se situará bastante por encima de la media.
Aún así, yo personalmente estaré atento porque si el precio es competitivo sin duda será una pieza que merecerá mucho la pena para cubrir una gran variedad de situaciones.
ACTUALIZACIÓN: Sigma ha anunciado un precio oficial de 799 dólares, que probablemente - y como es habitual - no tendrá para el mercado europeo una traducción directa correspondiente al cambio de divisa, sino más bien algo cercano al cambio 1:1.

Paperboyo sigue transformando y re-imaginado la arquitectura del mundo


El año pasado destacamos el trabajo de Rich McCor, también conocido como paperboyo. Ahora, con su cuenta de Instagram llegando a los 170K + seguidores, Rich le cuenta a ArchDaily cómo empezó todo, las cosas que lo motivan y cómo ha hecho de su hobby un trabajo remunerado.Empezó con una foto en Londres cuando convertí al Big Ben en el London Eye. A partir de eso, cree una serie de fotografías de Londres, que llevó a que distintas marcas me patrocinaran para crear imágenes para ellas por toda Europa. Ha sido genial transformar vistas familiares en algo completamente diferente y es aún más divertido ver la reacción de alguien cuando ve mis fotos. Me gusta mucho cuando se acercan otros turistas a preguntarme que estoy haciendo. Cuando les muestro las fotos, sus caras pasan por una transición de confusión, sonrisas y después risas. 

He tenido un año muy movido. He estado en Hong Kong, Singapur, Nanjing, Val d'Isere, Nueva York y Las Vegas trabajando con oficinas de turismo y otros destinos con marcas. También he dado un par de charlas sobre cómo he sido capaz de convertir mi hobby en un trabajo remunerado.
No suelo publicar fotos de mí mismo en mi Instagram pero me reconocen en ocasiones cuando me ven con mis recortes y la cámara, reconocen el estilo de fotografía y me preguntan si soy paperboyo. La forma que más me ha marcado sucedió en Singapur. Pedí servicio de habitación y empecé a charlar con la señora que amablemente trajo mi comida. Mencioné que viajaba y tomaba fotografías que después subía a Instagram. Ella me dijo que estaba siguiendo a un blogger de viajes y así, sacó su teléfono, abrió Instagram y me mostró la cuenta. Me sonrojé, era mi cuenta. Cuando se lo dije, ella se sonrojó. Ese fue un momento realmente bueno, saber que alguien del otro lado del mundo estaba disfrutando de mis fotografías.
Estoy muy contento con la fotografía de la Estatua de la Libertad levantando pesas. Era una idea que tuve durante un tiempo y no había podido lograrlo con la estatua real en Nueva York, así que cuando fui a Las Vegas me aseguré de intentarlo de nuevo. Lo publiqué el Día de la Independencia, lo que creo que ayudó a que se convirtiera en una de las fotos con más likes en mi Instagram. También me encanta la foto de Marina Bay Sands Hotel donde convertí al famoso hotel en una llave antigua. Al hotel también le gustó esa foto y me invitaron a alojarme. Tengo algunas ingeniosas herramientas que me ayudan a cortar los recortes, no es tan incómodo como parece, pero los rasgos faciales de las personas es difícil. Publiqué un homenaje a David Bowie en el día de su fallecimiento, esa silueta fue muy delicada de cortar.

miércoles, 1 de marzo de 2017

La belleza de los errores fotográficos

Una vez que se van asimilando todos los conceptos y procesos que rodean el arte de la fotografía llega el momento de aplicarlos y de cometer esos errores que siempre debes evitar. 
Comete errores como trepidación en momentos que lo piden, no cumplir la regla de los tercios para dar más protagonismo al centro de la imagen, y un largo etc. 
Os dejo el artículo del uno de los blogs para aficionados y profesionales de la fotografía donde nos explican mejor esto de cometer errores por la belleza. 




Composición: Regla de los impares

Hola, os dejo un vídeo muy interesante sobre composición fotográfica. Siempre se habla mucho de la regla de los tercios, pero en este vídeo se trata otra de las reglas fundamentales de composición, sobre todo para fotografía de bodegón: la regla de los impares.

También aprovecho para recomendaros el canal,

https://www.youtube.com/watch?v=_kSVJr3H7PE&list=PLCBQA-saMgZdUeXWhe2x_Vr7MOZmVDrKp&index=15



“No hay nada peor que la imagen nítida de un concepto difuso”. ANSEL ADAMS

El Maestro aparece cuando el alumno está preparado.

“Entre las muchas formas de combatir la nada, una de las mejores es hacer fotografías.” JULIO CORTAZAR

Tus primeras 10.000 fotos serán tus peores fotos.
Henri Cartier-Bresson

“Si tus fotografías no son lo suficientemente buenas es porque no estás lo suficientemente cerca.” Robert Capa.”

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