Trivial de fotografía

Hola chicos! Aquí os dejo un divertido juego de fotografía! A ver cual es vuestra puntuación!

http://www.incuestionable.com/inc.asp?inc=1035-hkjixzqsnf

CONSEJOS (NO TÉCNICOS) PARA PRODUCIR ESPECTACULARES FOTOGRAFÍAS.

Si te pregunto cuál es el elemento más importante que necesita un fotógrafo, ¿Qué me contestarías? ¿La cámara?, ¿El objetivo? ¿Un paisaje idílico? ¿Una buena formación técnica? A lo que yo te contesto… Sí, todo lo anterior es importante, pero hay algo que lo es mucho más: tú. Y de ¿Qué estás hecho tú como fotógrafo? Pues de inspiración y de práctica; en definitiva, de motivación.

+Inspiración + práctica= 

+Inspiración – práctica = 

– Inspiración + práctica= 

Quizá la palabra inspiración te parezca algo onírica, algo que esperas con ansia que aparezca por arte de magia. Pero la inspiración no es más que parte del aprendizaje. Sí, la inspiración también se aprende. Se aprende a través de la práctica, de analizar tus imágenes, de ver qué es lo que te gusta hacer, cuál es tu terreno, tu estilo. La inspiración puede venir de cualquier parte, de ti mismo, de los demás, de un libro, de una película, de una sombra en el pavimento. El único requisito es que hagas algo con ella. De poco te sirve estar inspirado y no tener la cámara a mano. O salir a pasear cámara en mano y no haber aprendido a encontrar la inspiración.

“Cuando llegue la inspiración que me encuentre trabajando” Pablo Picasso

Y puesto que no todo son técnicas y objetivos, trípodes o filtros, vamos a ver algunos consejos que pueden motivarte a practicar y a encontrar tu inspiración.

Establece hábitos fotográficos

Uno de tus peores enemigos por no decir el peor, es la pereza. La pereza es igual a no practicar, a dejar la cámara apartada, primero un día, luego otro, luego sólo para las grandes ocasiones y después ni eso. ¿Recuerdas la primera vez que la tuviste en las manos? ¿Cómo la paseabas los primeros días por todas partes sin importarte su peso o su supuesta incomodidad? Ese entusiasmo, si consigues conservarlo, es tu mejor baza, no la pierdas.

Y la mejor forma de no caer en la pereza es establecer un hábito, una rutina fotográfica. No tienes que ir todo el día con la cámara a todas partes, pero sí puedes decirte “los fines de semana siempre la llevaré encima” o “un día a la semana la llevaré al trabajo y fotografiaré la gente en el autobús o en el metro”. No importa, lo importante es que hagas que la fotografía sea parte de ti, que sea tan natural y placentero salir a fotografiar como comer y dormir.

Inspiración online

Estar en contacto con gente de todas partes del mundo, con sus imágenes, sus historias, diferentes culturas, rostros y paisajes a un ‘click’ es algo asombroso. Poder compartir tus imágenes de forma instantánea, obtener comentarios de alguien que vive a 20.000 km. de ti, obtener consejos y respuestas a tus dudas e inquietudes… Todo está a tu alcance en las numerosas redes sociales que existen y que conoces de sobra: Flickr, Instagram o Pinterest son sólo algunas de las que existen. También tienes numerosos foros para resolver tus dudas o ayudar a los demás a que resuelvan las suyas. Estas comunidades online son una gran oportunidad para darte a conocer y para obtener inspiración, así que si hasta ahora eras reticente a ellas… Te sugiero que lo reconsideres. Ya sabes aquel dicho… “Si no puedes con tu enemigo, únete a él” 

Cursos de fotografía presenciales

Una de las cosas más difíciles como fotógrafo es ser el único en tu círculo vital, que a nadie le interese demasiado qué haces y el por qué de tanta pasión  . Es esa mirada paciente y esa sonrisa condescendiente que te ponen tus conocidos cuando te ven aparecer con tu cámara. Son esas caras de hastío cuando vais de viaje y te detienes cada 200 metros a fotografiar algo que ha llamado tu atención. Seguro que sabes de lo que te hablo. Una buena forma de solucionarlo es asistiendo a cursos presenciales de fotografía. Allí verás que ni mucho menos estás solo, podrás compartir experiencias, imágenes, y lo más importante, tu pasión por la fotografía. Como todo, los hay muy caros y más baratos y de infinidad de temáticas.

• Escoge un curso que te motive
• No siempre más caro es mejor
• Te permitirá conocer gente y relacionarte
• Recibirás críticas constructivas
• Podrás comparar y compartir tus trabajos con los demás
• Te sentirás como en casa
• Te motivará a practicar
• Resolverás dudas y tendrás feedback directo de tu profesor/a.

Internet está bien, pero no nos engañemos, no es lo mismo. Si tienes tiempo, no dudes en buscarte un curso, hay muchas casas culturales, ayuntamientos, etcétera que los ofrecen a muy buen precio. Además el contenido a veces es lo de menos, eso sí lo tienes en Internet, lo mejor es la experiencia que vivís tú y tus compañeros de afición.

Asociaciones locales fotográficas

Otra buena forma de combatir la pereza es apuntarte a alguna asociación fotográfica cercana. Suelen ser muy completas en actividades, organizar salidas, exposiciones, excursiones, diferentes temáticas, conferencias, etcétera.

Al igual que los cursos presenciales, te servirán para conocer gente, para relacionarte y compartir tus trabajos y experiencias. Y además de pasarlo estupendamente, nunca se sabe qué contactos puedes hacer y qué oportunidades te puede deparar.

Comparte tu pasión fotográfica, tus experiencias y tus imágenes

Concursos

Una buena forma de motivarte, ponerte a prueba o retarte es presentándote a concursos fotográficos. Si buscas por internet encontrarás muchísimos de las temáticas más variadas que te puedas imaginar. Seguro que alguna de tus imágenes coincide con lo que pide alguno de ellos. Además, la mayoría, son absolutamente gratuitos, sólo tienes que enviar las imágenes online.

• Léete las bases con cuidado, no vayas a tener algún disgusto
• Asegúrate de que envías lo que piden y como lo piden
• Olvídate de “Para qué si no voy a ganar”: Si no lo intentas seguro que no ganarás. Puede que no sea a la primera ni a la décima, puede que nunca seas el primero, pero te motivará a seguir mejorando y a seguir retratando el mundo.
• Aprende de los demás ¿Quién ha ganado y por qué?
• No te harán rico, por lo menos en lo que a dinero se refiere
• ¿Te has planteado que quizá puedas ganar? ¿Te imaginas? 

Inténtalo, no tienes absolutamente nada que perder. Además, ya sabes lo que decían nuestros padres “Lo importante es participar, no ganar” Aunque no les creyéramos demasiado en el momento, y aunque siempre es mejor ganar que perder, mucho peor es ni siquiera intentarlo, así que ¿A qué esperas?

Exposiciones fotográficas

Visitar exposiciones es una buena forma de rodearte de inspiración externa. Una imagen nunca será lo mismo en una pantalla de ordenador que impresa en papel, enmarcada e iluminada adecuadamente. Podrás acercarte y contemplar los detalles como si de un cuadro se tratase, verlas en perspectiva o por separado y dejar tus comentarios al salir llevándote una buena dosis de inspiración. Además suelen ser gratis o muy económicas, y suelen ser una muy buena forma de tener un plan para pasar la tarde  

Visita exposiciones fotográficas

Monta tu propia exposición

¿Tienes algún trabajo, alguna serie a la que le has dedicado lo mejor de ti y de la que estés especialmente orgulloso u orgullosa? Y ¿Por qué la escondes en casa en una carpeta de tu ordenador criando polvo cibernético?

¿Qué tal si haces unas bonitas copias, les pones un marco y las expones en una pared? Quizá empieces por el MOMA para intentar exponer tu arte y te lleves un chasco  Tampoco es necesario. Te sorprendería la cantidad de sitios donde les gustaría exponer tus imágenes, casas culturales, salas de exposiciones, e incluso bares y tiendas. ¿Sabes lo que te puede llegar a enseñar una experiencia así? El circuito completo de un fotógrafo a tu alcance. Tu obra expuesta y gente admirándola, criticándola, hablando de ella… ¡Qué momento!  

Conferencias fotográficas

Hay pocas cosas tan inspiradoras como oír a alguien que alcanzó tu sueño explicar cómo lo consiguió. Lo que tuvo que luchar para conseguirlo, los problemas con los que se encontró, las dificultades que superó. Las anécdotas, los miedos, las victorias y fracasos. Ellos y ellas, los fotógrafos que admiras, son la prueba viviente de que lo tuyo no tiene por qué ser un sueño inalcanzable, son la prueba de que quien la sigue la consigue, y de que la perseverancia te acerca cada día un poco más a conseguirlo; ellos y ellas son la prueba de que un fotógrafo no nace, se hace.

Escuchar a fotógrafos que admiras es muy inspirador

El cine y la fotografía

Pintura, cine y fotografía son parientes muy cercanos, y muchas veces se cruzan y comparten más técnicas de las que a priori imaginarías.

De todos mis consejos éste va a ser el único que no te va a obligar a levantarte del sofá  Analizar la fotografía de las películas, los planos, las luces, los encuadres, la forma que tienen de contar historias, de enfocar a sus personajes, el simbolismo, las fugas y las líneas… Todo está íntimamente relacionado con la fotografía. Cuando veas una película, activa tu chip fotográfico y verás como van apareciendo todos los conceptos que conoces como por arte de magia.

Inicia un proyecto personal

Busca un tema o un concepto inspirador, que te interese, que te conmueva. Puede ser un paisaje, la historia del tendero de enfrente o de tu mascota. Puede ser la historia de un objeto o fotos de cosas que te encuentres en el suelo. Lo importante es que te lo tomes como un trabajo, como algo serio y meditado, algo con un principio y un final, algo con sentido, que te motive a practicar, a aprender y a mejorar; un reto. Hay pocas cosas tan motivadoras como los retos, ¿No crees?

Estos son sólo algunos consejos para ayudarte a mejorar, para retarte, para motivarte e inspirarte, para que entiendas que no estás solo, que la inspiración hay que trabajarla, y que se pueden aprender muchísimas cosas de los demás. Es un reto para que confíes en ti, para que no te rindas y para que practiques y practiques y practiques. Piensa que ni uno sólo de los fotógrafos o fotógrafas que admiras nació sabiendo. Y te guste o no, en fotografía la única forma de aprender es practicar.

Tabla de Megapíxeles y Tamaños de Impresión en Papel

Si sois amantes de la fotografía impresa, de la foto en papel, seguramente os interesará tener una cámara de fotos con muchos megapíxeles. Pues en principio a mayor número de megapíxeles mejor será la calidad de la foto.
Pero existen ciertas excepciones. Además del número de megapíxeles intervienen otros factores que pueden mejorar o empeorar la calidad de nuestra foto (os hablaré de esto en otra ocasión).

Algunos os acordaréis, en un artículo anterior que titulé 4 grandes engaños de los fabricantes de cámaras digitales os decía que lo de los megapíxeles tiene su importancia a la hora de elegir una buena cámara, pero que no había que darle importancia excesiva. Si bien es cierto que una cantidad decente de megapíxeles es necesaria para imprimir la foto a buena calidad, tampoco hay que buscar números elevados de megapíxeles. Y es que la gente generalmente se deja influir por los números, muchas veces sin analizar, sin saber para qué los quieren.

Para zanjar esta duda de una vez por todas hoy os he preparado una pequeña tabla (últimamente me da por las tablas…) mediante la cual podréis distinguir cuántos megapíxeles necesitaréis realmente si queréis imprimir vuestras fotos en papel.
Este gráfico está basado en una calidad de foto de 300dpi. Si no sabéis qué es este número no os preocupéis, es un indicador de la calidad de la foto. Normalmente una foto a 200dpi debería tener una calidad bastante aceptable, pero aquí os presento la tabla basándome en una calidad 300dpi, o sea, una calidad EXCELENTE, para así poder responder a los caprichos de los más exigentes 

Tabla de Megapíxeles y Tamaños de Impresión

Megapíxeles	Tamaño de Impresión (cm)	Tamaño de Impresión (pulgadas)
Precios	Tamaño de Impresión (cm)	Tamaño de Impresión (pulgadas)
2 MP	13.2 x 10.2 cm	5.2″ x 4″
3 MP	17.3 x 13 cm	6.82″ x 5.12″
4 MP	20.9 x 13.8 cm	8.21″ x 5.44″
6 MP	25.4 x 16.9 cm	10.02″ x 6.67″
8 MP	27.6 x 20.7 cm	10.88″ x 8.16″
10 MP	32.8 x 21.9 cm	12.91″ x 8.64″
12 MP	36.3 x 23.7 cm	14.30″ x 9.34″
16 MP	41.7 x 27.6 cm	16.40″ x 10.88″
20 MP	46.5 x 31 cm	18.3″ x 12.2″
24 MP	50.9 x 34 cm	20.02″ x 13.4″
30 MP	56.9 x 37.8 cm	22.40″ x 14.9″
36 MP	62 x 41.4 cm	24.40″ x 16.3″
44 MP	68.6 x 45.7 cm	27″ x 18″

Así que ya lo veis amigos, una cámara de 10 megapíxeles debería ser capaz de captarnos fotos que podremos imprimir a tamaño folio A4, conservando la máxima calidad.

¿Entendéis ahora por qué siempre insisto en que está bien lo de los megapíxeles pero que no hay que obsesionarse con eso tampoco?
Se acabaron las excusas.. Da igual la cámara que tengáis, da igual que sea de 10 megapíxeles, de 8 ó de 6. No son los megapíxeles los que os harán una buena foto.

Una buena foto la haréis vosotros.

16 consejos para comprar tu próximo objetivo de segunda mano

Eso sí, un objetivo es algo en lo que fácilmente nos pueden engañar, así que ni se te ocurra lanzarte a la compra de uno de segunda mano sin tener en cuenta la siguiente serie de consejos.

1. Apariencia física: asegúrate de que el objetivo no tenga arañazos ni ralladuras en su cuerpo. Un simple arañazo exterior puede deberse en el fondo a una fuerte caída o golpe así que cuidado.
2. Cristales: Observa los cristales exteriores del objetivo y verifica que éstos tengan una superficie homogénea y que no tengan rasguños ni polvo alguno.
3. Botones del objetivo: Los objetivos llevan botones cuyas funciones son vitales y que no hay que subestimar. Verifica si los botones de cambio de enfoque manual/enfoque automático, estabilizador de imagen etc. funcionan correctamente.
4. Controles de enfoque y distancia focal: Prueba los controles de enfoque y de distancia focal, tienen que girar suavemente pero tampoco que estén desgastados y muy sueltos. También fíjate en si producen algún ruido extraño a la hora de girar.
5. Acoplamiento: Asegúrate de que el objetivo se acople correctamente con el cuerpo de tu cámara sin que tengas que forzar mucho.
6. Diafragma: Comprueba que la apertura del diafragma se pueda controlar correctamente (desde la cámara).
7. Calidad de enfoque: Verifica si el enfoque efectivamente enfoca y desenfoca correctamente. Si llevas la cámara contigo verifica si el enfoque automático responde a los puntos de enfoque de tu cámara. Asegúrate de que el objetivo enfoque automática y manualmente.
8. Calidad de las fotos: Lleva tu cámara contigo y haz varias pruebas con distintos ajustes y en distintas condiciones. Luego verifica las fotos. Idealmente las deberías visualizar en la pantalla de un ordenador para así poder detectar cualquier pequeña mancha o punto extraño, pero si no tienes el ordenador contigo intenta igualmente visualizarlas en la pantalla de la cámara usando la función “aumentar”.
9. Accesorios: Que no te vendan un objetivo sin tapa, a menos que te lo compensen con un precio muy atractivo.
10. Objetivos de terceros: Por norma general los objetivos de segunda mano de fabricantes terceros (como Sigma y Tamron) pierden valor con el uso y su precio de segunda mano llega habitualmente a la mitad de lo que costaban nuevos. En cambio un objetivo de Nikkor o Canon por muy usado que esté rara vez bajará su precio a la mitad. Tenlo en cuenta a la hora de comprar. Importantísimo intentar averiguar el precio “nuevo” del objetivo que nos venden para así saber cuánto dinero nos ahorramos.
11. Regatea el precio: Dependiendo del país y de la tienda donde estés intentando realizar la compra puede que te sea posible regatear el precio, sobre todo si el vendedor es un particular.
12. Devoluciones: Pregunta si tienes posibilidad de devolver el objetivo en caso de que no te funcione o no te convenza.
13. Confianza: Sólo hay dos maneras correctas de comprar un objetivo de segunda mano: comprar de un vendedor conocido o con reputación (por ejemplo vendedores en eBay con miles de votos positivos) o comprar de un sitio donde te permitan probar el objetivo libremente antes de comprarlo.
14. Método de pago seguro: Si vas a comprar por Internet intenta, siempre que puedas, utilizar un método de pago seguro (como Paypal). Evita los pagos por envío de dinero (tipo WesternUnion) porque no ofrecen ninguna garantía. Paypal en cambio ofrece servicios de intermediación y arbitraje.
15. Con garantía: Los objetivos de segunda mano también pueden tener garantía. Muchas tiendas ofrecen pequeños períodos de garantía (de 6 a 12 meses). Infórmate al respecto.
16. Compatibilidad: Verifica la compatibilidad del objetivo con tu cámara. Obvio.

¿Cuál Es Mejor, Nikon O Canon?

Muchos me preguntáis si las cámaras Nikon son mejores o si son las Canon. La respuesta, para los que andéis justitos de tiempo y no podáis leer todo el artículo es que no existe ninguna marca mejor que la otra por definición.
Los que queráis saber el porqué seguid leyendo.

¿Cuál es mejor cámara réflex: Nikon o Canon?

Tanto Canon como Nikon son grandes marcas de prestigioso renombre, marcas que demostraron a lo largo de muchos años su valía y su preocupación por ofrecerle al usuario un producto bueno, de altas prestaciones, y que sea la mejor combinación posible de prestaciones, precio y calidad.

Os digo una cosa: si os encontráis con alguien que os recomiende efusivamente una de las dos marcas pero criticando la otra marca, no os fiéis, esa persona no sabe lo que dice. En serio. En este campo de la cámaras réflex existen muchos fanatismos, personas que por haber tenido y tratado toda la vida con una marca X creen que ésa es la mejor marca del mundo, y así se lo recomiendan a sus amigos y familiares.

Puedo entender que porque hayan tenido experiencias positivas con una marca en particular la quieran promover y recomendar, hasta ahí todo bien, lo que no me parece adecuado es que se esmeren en desacreditar a la otra marca, sólo por fanatismo, muchas veces con mucho desconocimiento.
La mayoría de las personas nos inclinamos hacia una marca u otra, Canon, Nikon (u otras marcas) casi por casualidad: o porque algún amigo haya tenido esa marca, o porque su precio nos haya parecido más asequible, etc. Pero a día de hoy, no existe ningún consenso entre los expertos de que una marca sea CLARAMENTE mejor que la otra. Conozco a gente felizmente enamorada de las Nikon (como es el caso de un servidor) así como otros para los que la fotografía es sinónimo de la palabra “Canon”.

Si buscáis en la mayoría de los blogs, foros y páginas webs análisis y críticas tanto de Canon como de Nikon siempre encontraréis experiencias buenas y malas. Para mí son siempre las experiencias buenas las que cuentan, ya que las malas la mayoría de las veces provienen del hecho de que la gente se compra cámaras sin saber primero qué es lo que buscan, pues hay una cámara para cada uno de nosotros y hay que saber dar con ella 

Dicho esto, pasemos a los hechos y datos concretos:

Compatibilidades

En el caso de Nikon la mayoría de sus cámaras réflex y objetivos fabricados desde 1959 son compatibles unos con otros.
Para Canon no siempre es así, existen algunas limitaciones pero en casos muy muy raros como por ejemplo si queremos usar un objetivo anterior a 1985 es muy probable que no nos sea compatible, pero todos los objetivos EOS son compatibles con todas sus réflex EOS.
Una ventaja de la Canon es que, con un pequeño adaptador, te permite usar objetivos de la Nikon (los que vengáis de Nikon y tengáis objetivos Nikkor pero quisiérais pasaros al otro bando, al de Canon, es posible).

Ventas de Nuevos Modelos de Cámaras

Nikon tiene la costumbre de anunciar sus cámaras un par de meses o así antes de ponerlas a la venta, lo que resulta útil, pues duele mucho gastarse uno todos sus ahorros en una cámara réflex para descubrir a los 2 ó 3 días que ya han sacado un nuevo modelo. Pero en el fondo esto es un pequeño defecto de gestión comercial de Nikon. A esta casa siempre se le ha dado bien anunciar pero nunca supo poner a la venta sus productos de manera rápida y ágil. Hubo años en que anunciaron alguna cámara (creo que la D100, allá por el año 2002) y no estuvo disponible a la venta hasta casi un año y medio después.
Canon, en cambio, anuncia y pone a la venta sus modelos casi al instante.

Calidad de Imagen

No os dejéis engañar, Nikon y Canon de precios similares ofrecen normalmente calidades de imagen similares, salvo muy raras excepciones. Incluso cuando se da alguna de estas excepciones casi nadie puede ver esa diferencia de calidad. Las fotos buenas son buenas y punto, no importa si fueron tomadas con una cámara u otra ¿si o no?

Ajustes y Facilidad de las Opciones del Menú

Mi experiencia personal es que en Nikon la mayoría de los ajustes que tenemos que tocar continuamente (ISO, balance de blancos, compensación de exposición, etc.) los tenemos al alcance, accesibles de manera muy rápida. En cambio, las veces que he usado Canon reconozco haber encontrado alguna ligera complicación, ya que para llegar al ajuste tienes que entrar al menú y buscar el ajuste en cuestión.

Compresión y Calidad JPG

La teoría dice que las fotos JPG repletas de detalles, luz y colores tienden a ocupar más espacio en la tarjeta de memoria, a diferencia de las imágenes más oscuras, con menos detalles, menos objetos y menos colores, que normalmente ocupan menos espacio.
Aquí las cámaras Canon hacen una mejor labor: cuando una imagen tiene mucho detalle las cámaras Canon suelen generar un archivo JPG más grande, y cuando no es el caso el JPG suele ser más pequeño, como es lógico. Nikon, en cambio, tiende a que sus archivos JPG tengan todos el mismo tamaño, desaprovechando así un espacio valioso y estropeando la calidad del archivo muchas veces.

Ayuda

La mayoría de las réflex digitales de Nikon (creo que todas) llevan un pequeño botón con un punto de interrogación, para ayuda rápida. En cuanto lo tocas te explican la función en la que estás en ese momento. Canon no tiene ese botoncito, tendréis que ir siempre al librito ;-P

Como véis, cada una de las 2 grandes marcas tiene sus ventajas y sus inconvenientes, así que no os comáis la cabeza, por favor no os volváis locos, sé que una compra de este calibre es una decisión que hay que tomar muy detenidamente, pero muchas veces podemos caer en el error de escuchar una opinión, luego otra, luego otra, y otra y otra, y justo cuando estamos a punto de realizar la compra, volvemos a leer otra opinión, y nos volvemos locos.

Espero que ahora lo tengáis un poco más claro. Ni Canon es mejor que la Nikon ni al revés.

Tipos Y Características De Los Sensores De Cámaras De Fotos

La terminología asusta, a veces. Nos echa para atrás tanto tecnicismo ¿verdad? Pero una de las misiones de este blog, por no decir la más principal, es la de difundir el conocimiento fotográfico y democratizar la fotografía entre todos los lectores del mismo.
Un tema que suele echar atrás por su aparente complejidad es el tema del sensor. Falso, amigo. No es para nada un tema complejo, todo lo contrario. Y aunque no es grave desconocer algunos conceptos de fotografía, resulta que el sensor es una pieza clave en una cámara de fotos.
En este artículo de hoy te voy a hablar de este “órgano vital” llamado sensor. Si estás a punto de comprar tu próxima cámara de fotos es preciso que conozcas qué es el sensor, así harás una buena elección. Si ya tienes una cámara igualmente te conviene enterarte del sensor que ésta tiene dentro.

¿Qué es el sensor?

Da igual que sea réflex o compacta, el sensor es el corazón de nuestra cámara, la meta. Todo lo que hacemos para capturar una buena foto, desde el momento en que encuadramos hasta el momento del disparo, todo son acciones y pasos que persiguen un único fín: conducir la luz (la imagen) exterior hacia el sensor de la cámara.
El sensor como su nombre lo indica es un elemento “sensible” dentro de nuestra cámara, aquello sobre lo cual se proyecta la luz dibujando una imagen que representa lo que nuestra cámara ve.
El sensor es para las cámaras de fotos digitales como la película o carrete que usábamos en las cámaras de fotos analógicas. La diferencia es que en las cámaras analógicas había que cambiar la película mientras que en las digitales el sensor es fijo y no requiere ser cambiado. Podemos “proyectar” sobre él tantas fotos digitales como queramos, pues para almacenar la foto ya tenemos la tarjeta de memoria.

¿De qué se compone el sensor de mi cámara de fotos?

Si tienes curiosidad por saber de qué se compone el sensor de tu cámara de fotos tranquilo, no hace falta que la rompas para averiguarlo. Para eso estoy yo  Pues el sensor de tu cámara es una especie de pequeño chip compuesto por millones de componentes sensibles a la luz, llamados píxeles. Esos millones de píxeles tienen que estar siempre a oscuras, y tan pronto como se les exponga a la luz ellos la capturan, por eso son sensibles. Gracias a que capturan esa luz, obtenemos la imagen.

Tecnología de los sensores

Los sensores se pueden clasificar según su tecnología, y el de tu cámara seguramente pertenezca a uno de los siguientes tipos de sensores:

• CCD y Super CCD
• CCD RGBE
• CMOS
• Foveon X3

Aunque en realidad los 2 tipos de sensores más expandidos o populares son el CCD y el CMOS.
No te quiero maltratar con una serie de especificaciones técnicas sobre cada uno de estos formatos, porque creo que te serán irrelevantes. Lo que sí conviene que conozcas es que los sensores del tipo CCD fueron los primeros en usarse, pero en la actualidad la mayoría de las cámaras están usando sensores CMOS. Pues se descubrió que esta nueva tecnología llamada CMOS permitía la creación se sensores que consumían mucha menos batería, y que a la vez permitían un procesamiento de la imagen mucho más rápido. Por otro lado a las fábricas les resulta mucho más económico fabricar un sensor CMOS que uno CCD.
En cuanto a calidad de la imagen, en el pasado los CCD ofrecían mejor calidad de imagen, pero con el tiempo los CMOS alcanzaron ya esa calidad.

En los sensores.. ¿Importa el tamaño?

Sí. Importa y mucho. Yo cuando voy a comprar una cámara de fotos digital ya sea réflex o compacta casi lo primero que observo es el tamaño del sensor. Él determinará la calidad de la cámara y por consiguiente la de las fotos.
Para no liarte con terminología y explicaciones abstractas, te dejo a continuación la lista de los tamaños de sensores más comunes. Están ordenados del de mayor al de menor tamaño. La regla que quiero que recuerdes para siempre es fácil: cuanto más grande sea el tamaño del sensor, mejor.

• Sensor Full Frame, conocido también como sensor 35mm. Dimensiones: 36x24mm
• Sensor APS-H. Dimensiones: 28,7x19mm
• Sensor APS-C (usado en las Nikon, Pentax y Sony). Dimensiones: 23,6×15,7mm
• Sensor APS-C (usado en las Canon). Dimensiones: 22,2×14,8mm
• Sensor Foveon (usado en las cámaras Sigma). Dimensiones: 20,7×13,8mm
• Sensor Micro Cuatro Tercios. Dimensiones: 17,3x13mm
• [… otros sensores más pequeños…]

Actualización: Muy acertadamente Álvaro me pregunta (abajo en los comentarios) que si el tamaño del sensor viene especificado en las cámaras compactas. Aquí recomiendo lo siguiente: intentar averiguar el tamaño del sensor en la caja de la cámara, si no viene intentar verlo en la descripción de la cámara en la Web de la tienda (por ejemplo, Fnac.es), si no viene tampoco ahí recomiendo buscar en Webs especializadas donde vengan todas las características de la cámara. Una buena Web para este efecto es la famosa dpreview donde analizan al detalle cualquier cámara indicando casi siempre el tamaño de su sensor.
Por otro lado, en cuanto a tamaños de cámaras digitales compactas suele haber 3 tamaños que son los más expandidos y que son los siguientes, de mayor a menor:

• 1/1,7″ (7,6 x 5,7mm)
• 1/1,8″ (7,18 x 5,32 mm)
• 1/2,5″ (5,76 x 4,29 mm)

Espero que esta info sirva.

Nota: Conviene que conozcas que el tamaño del sensor afecta, además de la calidad de la imagen, la distancia focal del objetivo. Cuando compramos un objetivo por ejemplo de 18-55mm y lo usamos a 18mm, en realidad sólo son 18mm si tenemos un Sensor Full Frame (el primero de la lista de arriba, el grandote). Si el sensor es más pequeño entonces la distancia focal real no será de 18mm sino mayor, a lo mejor de 27mm o por ahí, y así vamos, cuanto más pequeño sea el sensor, mayor distancia focal real obtendremos. Esto es un inconveniente si buscamos una fotografía de gran angular, pero es toda una ventaja si lo que queremos es un teleobjetivo de enorme zoom. Pues con un 200mm obtendríamos casi 300mm reales.

Comparación entre tamaños de Sensores

Otras características de los sensores

Los he dejado para el final porque creo que se les da más importancia de la que se debería, sin embargo si queremos ser justos no los puedo excluir de este artículo: el número de megapíxeles y la sensibilidad ISO son también dos factores importantes en un sensor de cámara de fotos.
En teoría, cuantos más megapíxeles tenga nuestro sensor, mejor calidad de imagen obtendremos. Esto no siempre es absoluto así que no te precipites comprando una cámara sólo porque ésta tenga más número de megapíxeles, aunque sí que es un factor a considerar.
El otro factor de importancia es la sensibilidad ISO. Este indicador nos revela el grado de sensibilidad del sensor a la luz. Por ejemplo disparar una foto a ISO 200 nos captará el doble de luz que dispararla a ISO 100. Aunque se conoce que a más sensibilidad ISO, más ruido tendremos en la foto, así que ojo.

Esto es todo con respecto al tema de los sensores. Todo lo que tienes que saber sobre los sensores ahora ya lo sabes.

LUMU, EL FOTÓMETRO PARA TU IPHONE

Como bien indica la palabra fotografía, esta se define como pintar con la luz. Y es que como hemos repetido en contadas ocasiones, la luz es el fundamento principal de la fotografía.

Para medir la luz, no hay aparato mejor que el fotómetro, que poco a poco se ha ido abandonando (al menos para un uso más amateur) en nuestras fotos, gracias a los fotómetros que nuestras cámaras digitales ya traen incorporado. Pero si hablamos de la fotografía de manera profesional, el fotómetro debe ser nuestro compañero en fotografía de exteriores y mucho más en fotografía de estudio.

Y como en la actualidad, todo lo solemos tener a mano en nuestro smartphone, Lumu ha sacado el fotómetro que convierte tu iPhone en un auténtico fotómetro de mano.

Este fotómetro puede realizar mediciones de luz incidente y reflejada, memoriza registros… Para la medición reflejada, la aplicación utiliza la propia cámara del iPhone para darnos esta información.

Descripción del fabricante:

Obtiene los parámetros correctos de las fotografías: apertura, velocidad e ISO; independientemente de la complejidad de la situación de la luz. Las características adicionales: tomar múltiples lecturas cuando se fotografía con luz incidente. Ver relaciones de contraste y utilizar los valores promedio para las fotografías perfectamente equilibrados. Para la luz reflejada utiliza la cámara del iPhone. Sirve mejor para tomar fotografías de paisajes u otros objetos distantes. Establece el tipo de cámara y la película y ya está listo para funcionar. La aplicación puede mostrar los niveles de luz en lux o valor de la exposición.

A continuación detallaremos sus principales características, que son las siguientes:

Tipo: medidor de luz digital y ambiental 

Método de recepción de la luz: luz incidente

Elemento receptor de la luz: fotodiodo de silicio

Rango de medición: (Luz incidente ambiental, ISO 100) 0,15 – 250.000 lux (EV -4 – 20)

Precisión de repetición: +/- 0,1 EV

Receptor difusor de luz: difusor hemisférico de tipo cardioide

Fuente de alimentación: dispositivo móvil iPhone

Requisitos: IOS 7 o superior

Precio: alrededor de 170 euros

VÍDEO LUMU

En Topfotografía valoramos vuestras opiniones, ¿qué os parece este artículo sobre el fotómetro Lumu, el fotómetro profesional para el iPhone? ¿Cuál sería el próximo artículo que querrías que publicásemos en el blog? Estamos en la era 2.0, animaos a comentar e interactuar con nosotros.